École de design de l'Université Laval

09/08/2026

Quatre étudiants de la maîtrise en design d’interaction (MDI) de l’École de design ont remporté la médaille d’or de la Student Design Competition du congrès HCI International 2026, tenu au Palais des congrès de Montréal du 26 au 31 juillet dernier. Juliette St-Pierre, Maxime Gagnon, Wilyam Aubut Labonté et Eiji Antoine Martin-Bessho se sont vu décerner la médaille d’or (Gold Award) pour leur projet «Aura: An Anti-Fraud Assistant for Older Adults», assorti d’une bourse de 1000 $ US, d’une plaque et d’un certificat.

«Aura» s’attaque à une problématique en forte croissance: la fraude numérique visant les personnes âgées. Appels d’un petit-fils inexistant, faux représentants bancaires, hameçonnage, fraudes amoureuses – toutes ces manœuvres reposent sur les mêmes leviers, soit l’urgence, la pression émotionnelle et l’isolement décisionnel. L’équipe a prototypé une application qui analyse en temps réel les appels, les courriels et les messages textes à la recherche de signaux de fraude.

La direction de la MDI tient à féliciter chaleureusement les quatre lauréats ainsi que l’ensemble des étudiants dont les projets ont été retenus. Voir de jeunes designers de Québec s’illustrer sur une scène internationale de cette envergure est une source de grande fierté pour la maîtrise en design d’interaction (MDI), pour l’École de design et la Faculté, et pour l’Université Laval.

En savoir plus: https://design.faaad.ulaval.ca/actualites/or-mondial-pour-aura-quatre-etudiants-de-la-mdi-primes-au-hci-international-2026

https://vimeo.com/1218909175?share=copy&fl=cl&fe=ci

This is "AURA, l’assistant antifraude pour les personnes âgées" by Juliette St-Pierre on Vimeo, the home for high quality videos and the people who love them.

09/02/2026

Serge Pelletier signe une étude qui remet en question l’équation «voir plus, c’est savoir plus»

Le mur d’images est l’emblème des centres de surveillance. Des dizaines de flux vidéo, tous visibles, tous en même temps. L’idée paraît solide: plus l’opérateur voit, plus il détecte. Une étude publiée dans la prestigieuse r***e Ergonomics par une équipe de l’Université Laval vient la contredire. Les chercheurs ont fait surveiller une ville virtuelle à 128 personnes, la moitié devant une grille de six caméras, l’autre devant un seul écran à la fois, entouré de vignettes servant à naviguer. Résultat inattendu: les deux groupes détectent le même nombre d’incidents. Pourtant, dans la condition à écran unique, la caméra utile n’était visible que 22% du temps, contre 78% dans la grille. Voir davantage n’a rien changé.

Mieux: les participants à écran unique ont démontré une plus grande conscience de la situation, et cela, sans effort mental supplémentaire déclaré, ce qui est un avantage significatif en soi, l’un venant habituellement au coût de l’autre. L’explication tient à une donnée bien établie en psychologie cognitive. L’attention visuelle est en grande partie sérielle. On traite une scène à la fois, quel que soit le nombre d’images offertes. Une interface qui maximise la simultanéité ne fait donc qu’accroître le tri à effectuer. La leçon pour le design: l’ajustement à la cognition prime sur la quantité d’information affichée. Les auteurs ne réclament pas la disparition des murs d’images, mais ils invitent à concevoir des interfaces hybrides, où la hiérarchisation remplace l’accumulation.

Premier auteur de l’article: Serge Pelletier, Ph. D. (Psychologie – recherche en sciences cognitives), designer diplômé de la maîtrise en design d’interaction (MDI) et chargé de cours à la MDI et au BDG. «Cet article présente une version un peu plus resserrée de mes travaux de thèse, mettant un accent que j’aime beaucoup sur l’intégration du design dans la recherche. Bien qu’il ne s’agisse pas d’un article consacré au design, il souligne quand même de façon significative l’importance de la recherche et des principes cognitifs/facteurs humains pour guider et informer le design d’interface dans des contextes opérationnels. Cet angle me fait particulièrement plaisir parce que ça va au-delà de l’habituelle présentation de faits cognitifs dans une perspective scientifique, en soulignant leur utilité pratique pour le design d’interface.»

La MDI est très fière de compter parmi ses diplômés et son équipe enseignante des designers-chercheurs de la trempe de Serge Pelletier.

08/31/2026

Camille Auffray reçoit la bourse d’excellence Éric Dupont en illustration scientifique ✨

En raison de l’excellence de ses résultats et de sa prestation générale pendant l’année universitaire 2025-2026, Camille Auffray reçoit la bourse Éric Dupont en illustration scientifique de 1 000 $. Le jury formé des enseignants du DESS en illustration scientifique a reconnu la grande qualité du travail de Camille, sa rigueur, sa sensibilité et son sens du design.

Finissante du programme en juin dernier, Camille repense ainsi à son parcours à l’École de design: «Mon passage à l’Université Laval restera une belle étape de ma vie, que j’ai appréciée du début à la fin. Après un baccalauréat en design graphique puis ce DESS, je repense à mon parcours avec beaucoup de satisfaction. […] Les programmes suivis et les rencontres que j’y ai faites ont dépassé mes attentes». Déjà tournée vers la suite, elle amorce une pratique à son compte comme designer graphique et illustratrice scientifique, avec un objectif clair: «rendre les connaissances scientifiques accessibles, claires et captivantes pour tous».

Éric Dupont, qui donne son nom à la bourse, est un diplômé de l’Université Laval devenu entrepreneur en sciences de la vie. Baccalauréat en biochimie (1988), certificat en administration (1991), doctorat en physiologie-endocrinologie (1992): sa formation scientifique le mène à cofonder Æterna Zentaris, puis Atrium Innovations, et à lancer en 2007 la marque de cosmétiques IDC. Il est par ailleurs le tout premier membre du programme philanthropique Les Cent-Associés de l’Université Laval. La peinture compte parmi ses passions, ce qui n’est pas indifférent ici: la rencontre de la science et de l’image est précisément ce que travaille le DESS.

Unique programme du genre offert en français au Canada, le DESS en illustration scientifique réunit en une formation intensive de trois sessions consécutives les sciences, le dessin d’observation et le design.

L’équipe du DESS, l’École de design et la Faculté d’aménagement, d’architecture, d’art et de design (FAAAD) félicitent chaleureusement Camille Auffray et remercient Éric Dupont, dont le soutien accompagne concrètement le début de carrière d’une jeune professionnelle.

08/28/2026

Jeanne Bernard, étudiante au doctorat sur mesure en design de l’animation et études cinématographiques, obtient une bourse de recherche Globalink de Mitacs. Doctorante en cotutelle entre l’Université de Caen et l’Université Laval, elle mène ses travaux sous la direction de Valérie Vignaux et de Marie-Josée Saint-Pierre, professeure à l’École de design.

Ses recherches portent sur les pionnières du cinéma d’animation canadien, plus particulièrement Evelyn Lambart, Alma Duncan et Audrey McLaren, trois cinéastes ayant œuvré à l’Office national du film du Canada. À travers l’étude de leurs films et de fonds d’archives, elle cherche à mieux comprendre leur apport à l’éclosion du cinéma d’animation canadien.

Félicitations à Jeanne Bernard pour l’obtention de cette bourse!

En savoir plus sur son travail de recherche: https://design.faaad.ulaval.ca/actualites/jeanne-bernard-etudiante-au-doctorat-sur-mesure-obtient-une-bourse-de-recherche-globalink-de-mitacs

08/25/2026

Marie-Hélène Bélanger, étudiante au doctorat sur mesure en recherche-création et études féministes sous la direction de la professeure Marie-Josée Saint-Pierre, reçoit la Bourse Alban-D’Amours sur la coopération. 🙌

Cette bourse souligne l’excellence de personnes étudiantes des cycles supérieurs dont les travaux accordent une place centrale à la coopération.

Son projet de recherche-création explore comment des pratiques textiles collectives peuvent constituer des espaces de «care», de transmission des savoirs et de résistances féministes. Par des ateliers de création menés avec un groupe de participantes, elle étudiera notamment la formation de communautés de pratique et la circulation des solidarités au-delà du groupe de création. En savoir plus: https://design.faaad.ulaval.ca/actualites/marie-helene-belanger-etudiante-au-doctorat-sur-mesure-recoit-la-bourse-alban-damours-sur-la-cooperation

Félicitations Marie-Hélène! 👏

08/24/2026

Quatre étudiantes et étudiants de la maîtrise en design d’interaction (MDI) de l’École de design, Juliette St-Pierre, Maxime Gagnon, Wilyam Aubut Labonté et Eiji Antoine Martin-Bessho, ont remporté le Gold Award du Student Design Competition de HCI International Conference 2026 pour leur projet AURA. 🏆 💫

Développée dans le cadre du cours DES-6012 Design d’interaction I, enseigné par Jérome Lessard, chargé d’enseignement, sous la responsabilité professorale de Jacynthe Roberge, l’application accompagne les personnes âgées dans la prévention de la fraude en analysant leurs communications afin de détecter les risques et de soutenir une prise de décision éclairée, sans compromettre leur autonomie. Voir la vidéo de présentation du projet: https://vimeo.com/1218909175?share=copy&fl=cl&fe=ci

Le concours récompense des propositions étudiantes répondant à des enjeux concrets par une approche centrée sur l’humain.

Félicitations à toute l'équipe! 👏
Félicitations également aux autres équipes de la MDI ayant participé au concours! https://design.faaad.ulaval.ca/actualites/quatre-equipes-de-la-mdi-finalistes-au-student-design-competition-de-hci-international-2026

Image: HCI International

08/24/2026

Le court métrage «Amalgame», réalisé par Marielle Boutin et Charlie Guèvremont, dans le cadre du baccalauréat en art et science de l’animation (BASA) de l’Université Laval, a été sélectionné au Festival international d'animation d'Ottawa 2026 dans la catégorie Compétition étudiante canadienne.

Leur court métrage figure ainsi parmi les productions étudiantes canadiennes sélectionnées dans le cadre de cet important rendez-vous consacré au cinéma d’animation.

Félicitations à l'équipe!

08/21/2026

L’École de design est fière d’accueillir Isabel Prochner au sein de son équipe professorale. Son expertise se situe à l’intersection du design inclusif, des facteurs humains, des technologies vestimentaires et des méthodes de recherche en design.

Isabel Prochner se joint à l’École de design de l’Université Laval à titre de professeure agrégée. Designer industrielle de formation et titulaire d’un doctorat en aménagement de l’Université de Montréal, Isabel a occupé des postes professoraux aux États-Unis, à Syracuse University puis à Virginia Tech, avant de poursuivre ses activités d’enseignement et de recherche à Québec. Ses recherches portent sur le design inclusif, les facteurs humains, les technologies vestimentaires portées sur le corps et les méthodes de recherche en design, avec un intérêt particulier pour la diversité corporelle, les vêtements intelligents et les technologies vestimentaires d’affirmation du genre.

Ses travaux actuels s’inscrivent notamment dans deux projets de recherche internationaux majeurs: une subvention Transformation du Fonds Nouvelles frontières en recherche de 24 M$ CA portant sur les vêtements intelligents, dans le cadre de laquelle Isabel dirige l’équipe Design and Patterning, et une subvention Ideas de 3,1 M$ AUD du National Health and Medical Research Council d’Australie sur le port de binders — des vêtements de compression thoracique utilisés à des fins d’affirmation du genre — et les résultats de santé des personnes trans et de la diversité de genre à l’adolescence, à titre de cochercheuse principale.

Isabel a publié des articles dans des r***es telles que Design Studies et Design Issues, a publié ou codirigé deux livres et travaille actuellement à la publication d’un troisième ouvrage consacré aux facteurs humains et à l’ergonomie pour les designers industriels.

Récipiendaire du Young Educator Award de l’Industrial Designers Society of America, Isabel a également été responsable éditoriale en ligne de la Design Research Society de 2018 à 2020. Membre du comité éditorial de la r***e Sciences du Design depuis 2022, Isabel en assumera maintenant la corédaction en chef.

Isabel se réjouit de contribuer à la vie intellectuelle et pédagogique de l’École de design, de collaborer avec ses nouveaux collègues et de travailler avec les étudiantes et étudiants aux trois cycles. Isabel accueillera également de nouvelles étudiantes et de nouveaux étudiants aux cycles supérieurs dans le cadre de projets liés au design inclusif, aux facteurs humains, aux technologies vestimentaires et aux méthodes de recherche en design.

Nous sommes très heureux de l’accueillir au sein de la Faculté. Bienvenue, Isabel!



Crédits photo: Michel Boucher

08/19/2026

L’École de design est fière d’accueillir Audrey Desjardins au sein de son équipe professorale et de pouvoir compter sur son expertise en design de produits, design d’interaction et recherche-création.

Audrey Desjardins est professeure, chercheuse et éducatrice en design. Son expertise se situe à l’intersection du design de produits et du design d’interaction, avec un focus sur la recherche-création. Sa pratique est nourrie par des questions du type «et si» (what if?) et influencée par le design critique et spéculatif. Elle explore les mondes futurs dans lesquels nous pourrions vivre, avec une posture à la fois prudente, sceptique et intriguée face aux nouvelles technologies. Plutôt que la vision idéalisée et universelle souvent proposée par l’industrie technologique, elle travaille à représenter une pluralité de futurs possibles — personnels, contextuels et dynamiques — dans le but de perturber les discours actuels sur notre rapport à la technologie.

Durant près de 10 ans à l’University of Washington, Audrey dirige le laboratoire de recherche en design Studio Tilt suivant une approche en recherche-création où le processus de création est central à l’articulation de nouveaux savoirs. Avec ses collaboratrices et collaborateurs ainsi que ses étudiantes et étudiants, le studio conçoit des artefacts de recherche — souvent des objets ou systèmes interactifs — pour poser des questions et produire de nouvelles connaissances sur les relations entre humains, technologies et données, tout en ouvrant la voie à des relations alternatives face aux enjeux de vie privée, d’agentivité et de matérialité.

Audrey a publié plus de 50 articles révisés par les pairs dans des journaux et conférences de premier plan (ACM CHI, ACM DIS, ACM TOCHI, RtD), et reçu huit mentions honorables. Depuis 2010, elle participe à de nombreuses conférences internationales en design et interaction humain-machine. Ses recherches ont été soutenues par plus de 2,5 millions de dollars en subventions (National Science Foundation, Mozilla, META, University of Washington).

Elle détient un doctorat et une maîtrise en Interactive Arts and Technology de Simon Fraser University à Vancouver, et un baccalauréat en design industriel de l’Université de Montréal. Elle a enseigné le design pendant près de 10 ans à l’University of Washington à Seattle.

Nous sommes très heureux de l’accueillir au sein de la Faculté. Bienvenue, Audrey!

08/13/2026

Appel à candidatures – 1 poste de professeure ou de professeur en art et science de l’animation

📩 Date de limite de dépôt des candidatures: 1er septembre 2026 à midi

Consultez tous les critères de sélection 👉 https://www.rh.ulaval.ca/.../professeures-et.../HCM/10896

📌 [NOUVEAU] Appel à candidatures – 1 poste de professeure ou de professeur en art et science de l’animation

Le profil recherché s'adresse tant aux théoriciennes et théoriciens, aux créatrices et créateurs, qu’aux personnes œuvrant en recherche-création dans l’industrie de l’animation ou auprès de l’animation indépendante.

Consultez tous les critères de sélection 👉 https://www.rh.ulaval.ca/emplois-disponibles/corps-professoral/professeures-et-professeurs/HCM/10896

📩 Date de limite de dépôt des candidatures: 1er septembre 2026 à midi