Lunes 08:30 - 04:30 Martes 08:30 - 04:30 Miércoles 08:30 - 04:30 Jueves 08:30 - 04:30 Viernes 08:30 - 04:30

Cultura UCV, Ciudad Universitaria de Caracas. Los Chaguaramos, Caracas (2026)

Q: ¿Cual es la direccion?

Ciudad Universitaria De Caracas. Los Chaguaramos

22/05/2026

Un vistazo al dominio audiovisual

La dirección de cultura de la Universidad Central de Venezuela ha inaugurado una serie de talleres de formación artística, destacado entre ellos el taller sobre “Planificación y presupuesto para producciones audiovisuales”, dictado por la licenciada en artes mención producción audiovisual, Moraima Mora.

Con una trayectoria que se remonta al “siglo pasado” y más de ocho años en la docencia, Mora compartirá por primera vez en La casa que vence la sombra, un taller que promete promover los sueños cinematográficos en realidades financieras y logísticas.

Mora define la planificación como un “proceso mental” y lógico que precede de cualquier acción. Los participantes aprenderán a estructurar sus proyectos paso a paso, enfocándose en la coherencia y honestidad presupuestaria. A su vez, la docente comenta que un error común es desestimar la planificación inicial, lo que genera una “escalada de problemas” que influye tanto en el tiempo como el dinero, ambos como elementos vitales en el negocio audiovisual.

El taller abordará desde el uso de formatos universales hasta la creación de una cartera de proveedores y aliados, dando hincapié en que los estudiantes deben empezar con las herramientas que tengan y la meta principal es comenzar. Por lo tanto, la diferencia de este taller de otros en Caracas es su enfoque en la realidad y versatilidad.

Según la licenciada no enseña una producción idealizada de grandes equipos, sino una adaptada a los cambios tecnológicos y post-pandémica: crews más reducidos (equipo de trabajo), equipos técnicos ligeros (como luces led y cámaras versátiles o dispositivos móviles) y sobre todo enfatiza en el proceso administrativo hacia el equipo o personal laboral.

Además, aporta una visión “cenital” del proceso, lo que insiste en que las herramientas de planificación son aplicables incluso a emprendimientos fuera del cine. A través de su experiencia, como la nominada película de los “hermanos Rodríguez” titulada “Un destello al interior” donde una reorganización presupuestaria salvó el proyecto, comentó.

Mora demuestra que una buena planificación es el “As bajo la manga” para evitar que un rodaje no se filme. Este taller es, en esencia, una guía para que los creadores independientes no se frustren y se animen a comenzar con sus proyectos con los recursos que tienen a mano.

El taller iniciará el 13 de mayo de 2026, tendrá una duración de 30 horas académicas y se dictará en modalidad presencial, todos los miércoles a las 9:00 a .m. Los interesados pueden formalizar su inscripción o solicitar mayor información a través del correo electrónico: [email protected].

📸 Juan Pablo Pérez

21/05/2026

UCV rindió homenaje a Ysrael Serrano con la presentación de la obra teatral “Entre nos”

La afamada pieza del dramaturgo gaucho Santiago Serrano (Argentina, 1952) “Entre nos”, bajo la dirección y montaje de Ysrael Serrano, se presentó el pasado 13 y 15 de mayo en la Sala de Conciertos. La primera función fue parte de los Miércoles Culturales.

Las actrices Claudia Zarihta y Haydee Peña, fueron las encargadas de encarnar a las protagonistas de esta comedia dramática centrada en el universo femenino: una pieza íntima y reflexiva. La asistencia general del evento estuvo a cargo de Jeniffer Rojas.

“Entre nos” se desarrolla en un banco de una plaza pública, donde dos mujeres, diametralmente opuestas -y que representan ideales de vida muy distintos-, coinciden. Leonor (Zarihta), de 50 años, postergó sus sueños y su vida profesional por dedicarse a su familia y al hogar; en cambio, Laura (Peña), de casi 40 años -supuestamente-, es una mujer de negocios, que ve el éxito laboral como su prioridad y mayor logro. A través de una charla trivial, que las lleva a risas, bailes, lágrimas y confesiones; llegan a reflexiones profundas e irónicas sobre la vida adulta, el amor, el s**o, los hombres y la difícil tarea de compatibilizar la vida personal con las exigencias del hogar y el trabajo.

Las dos funciones en La casa que vence la sombra fueron en homenaje a Ysrael Serrano, actor, director y docente. También licenciado en comunicador social, magíster en gestión cultural y subdirector académico de la Escuela Nacional de Artes Escénicas "César Rengifo"; quien falleció en abril del 2025, luego de una detención arbitraria por parte de cuerpos de seguridad del Estado.

“Gracias por estar aquí. Esta obra la dirigió un gran amigo de nosotros, Ysrael Serrano, que ya no está presente físicamente, pero está presente en nosotros, en su trabajo, en nuestros corazones. Estamos orgullosas de mostrar este trabajo. Doblemente. Gracias”, indicó Peña al final de la primera función.

Música, danza, teatro, cine y literatura conforman la oferta de los Miércoles Culturales, encuentros celebrados desde el año 2013 y organizados por la División de Artes Escénicas de la Dirección de Cultura. La propuesta está dirigida a la comunidad universitaria y al público general, de todas las edades; y los eventos suelen estar sujetos a colaboración, aunque algunos son de carácter gratuito.

Más información de las próximas actividades de los Miércoles Culturales y de la Dirección de Cultura, a través de la cuenta en Instagram .

Las presentaciones de “Entre Nos” fueron parte de las actividades conmemorativas por el 25 aniversario de la declaratoria de Patrimonio de la CUC y del 80 aniversario de la Dirección de Cultura.

📸 Juan Pablo Pérez

20/05/2026

Carla Miliani: El eco de un sueño bajo las Nubes de Calder

El Aula Magna de la Universidad Central de Venezuela no es solo una sala de conciertos; es un organismo vivo que respira a través de sus "Nubes" de Calder. El pasado 26 de abril, este recinto monumental fue testigo del debut de la pianista Carla Miliani en la segunda edición de Vértigo Sinfónico. Para Carla, quien vive con discapacidad visual, la música no se lee, se siente y se proyecta en un espacio donde el sonido parece no tener límites.

"Sentir las nubes sobre mí fue algo único", confiesa la artista, impresionada por la acústica perfecta que permite que cada nota se distribuya de forma uniforme. Para ella, el escenario no fue un reto sensorial, sino un espacio de comunión. "La vista no es un limitante; uno se adapta espacialmente y memoriza cada distancia entre las teclas", explica con la naturalidad de quien domina el piano desde los seis años, guiada por maestros como Yaismar Rujano, James Marc, Fernando Azuaje, Federico Davila y, actualmente, el maestro Arnaldo Pizzolante.

Miliani mencionó que para algunos de sus maestros el mayor desafío era que tenían miedo de cómo enseñarle debido a que no sabían cómo enseñar a una persona invidente. Sin embargo, Carla asegura que el miedo pasaba a convertirse en un miedo pasajero puesto que sus maestros después se daban cuenta de que era más fácil de lo que parecía.

Su proceso de preparación es un testimonio de disciplina y oído absoluto. Ante la complejidad de la musicografía Braille, Carla se apoya en la tecnología y la confianza; su maestro le envía audios por WhatsApp con las manos separadas e indicaciones de digitación, que ella ensambla mentalmente hasta hacer suya la obra. Esa conexión interna se tradujo en una "energía especial" durante el concierto, una vibración compartida con una audiencia que sintió cada emoción transmitida por su ejecución de Mozart.

Lo que muchos no saben es que este hito nació de una conversación casual. Fue la propia Carla quien le propuso a Pizzolante tocar juntos en la UCV. Al confirmarse la fecha, no solo cumplió una meta profesional, sino un anhelo profundo. "Significó un antes y un después; me permitió decir 'lo logré'".

Mirando hacia el futuro, Carla ya visualiza su próximo gran momento bajo las nubes: interpretar el Quinto Concierto de Beethoven, "El Emperador". Mientras tanto, se prepara para un recital como solista en el último trimestre del año y sueña con una nueva colaboración con la Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas. Carla Miliani no sólo toca el piano; ella habita la música, demostrando que cuando el talento y la voluntad se encuentran, el sonido es el único lenguaje que importa.

Colaboración: Yamnay Gómez
📸 Juan Pablo Pérez

19/05/2026

¡Jueves de cine club UCV! 🎬🎞️

Les invitamos este 21 de mayo a la proyección de:

Hedwig and the Angry Inch (2001)

Guion, Dirección: John Cameron Mitchell
Reparto: John Cameron Mitchell, Michael Pitt, Miriam Shor, Alberta Watson
País: Estados Unidos
Duración: 94 min.

Sinopsis: Hedwig se sometió a una operación de cambio de s**o que le permitió casarse con un soldado americano y alcanzar la libertad al otro lado del Muro de Berlín. Sin embargo, la operación salió mal y Hedwig se quedó con esa “pulgada irritada” (“angry inch”) que da nombre a la película. En un parque de caravanas de Kansas, Hedwig decidió formar un grupo de rock. Así conoció a Tommy Gnosis, un joven que fue su amante y protegido antes de abandonarla, robarle sus canciones y triunfar como estrella del rock. Acompañada de su grupo paneslavo, “The Angry Inch”, siguió a Tommy en su gira, tocando en locales medio vacíos.

¡Acompáñanos!

destacados UCV VE

19/05/2026

De las canchas al lienzo: Jemmyl Lamprea presenta su visión estética del fútbol

La Galería Universitaria de Arte de la Universidad Central de Venezuela (UCV) se convirtió en un escenario de convergencia entre el deporte y la creatividad con la muestra individual "El Arte del Fútbol", del artista y exfutbolista Jemmyl Lamprea, quien traslada la rigurosidad y la visión del campo de juego a una propuesta estética fundamentada en la pintura y la escultura. La exposición, que es presentada en el marco del 25° aniversario de la Ciudad Universitaria como Patrimonio de la Humanidad, ofrece una mirada profunda a la trayectoria de un hombre que ha logrado combinar sus dos grandes pasiones.

Lamprea, quien destacó como mediocampista entres los años 80 y 90, explica que su obra nace de la deconstrucción del campo de fútbol, una teoría que se inspira de la arquitectura de los años 80 que reduce el terreno de juego a cinco líneas esenciales. De esta forma, el artista ha creado una exposición que explora el área como el lugar donde "se cuecen las papas", simbolizando los momentos críticos tanto en la defensa como en el ataque.

“Ligar el deporte y el arte no es fácil, pero de eso se trata el trabajo de un artista. Si tú no profundizas, si no aplicas la disciplina, la constancia, el querer ser diferente, no vas a llegar. Conlleva mucho sacrificio”, afirma Lamprea.

La exposición que está compuesta por pinturas y esculturas de distintos formatos, exhibe también al público de la Ciudad Universitaria dos obras no mostradas antes: la escultura en hierro forjado “Futbol equilibrado” y la pieza en tubo estructural soldado “Área de sueños”, ambas elaboradas en el año 2026.

Para el artista, el fútbol debe ser estético y bien jugado para alcanzar su propósito, una filosofía que ahora aplica en su proceso creativo. La disciplina, el esfuerzo y la constancia, valores fundamentales en su formación deportiva, son el eje conductor de esta exhibición y de sus talleres dirigidos a la comunidad universitaria. Como autor del libro "Fútbol y Comunicación", el artista subraya la importancia de profundizar en la técnica y mantener una agenda de trabajo estricta para dejar una huella diferenciadora en cualquier disciplina. En este sentido, este miércoles 13 de mayo a las 10 de la mañana Lamprea dirigirá el taller “La creatividad unida la deporte”, que explicará cómo decodificar el deporte para llevarlo al arte.

“El Arte del Fútbol", que más allá de ser solo una exhibición de arte es un testimonio de cómo la disciplina deportiva puede transformarse en un lenguaje visual poderoso y comunicativo, estará en la Galería Universitaria de Arte de la UCV hasta el 28 de mayo.

Para más información acerca de la exhibición y otras actividades relacionadas sigue las cuentas de Instagram de la Galería Universitaria de Arte y de la Dirección de Cultura .

17/05/2026

¡La tradición y la academia se encuentran para celebrar! ✝️🌺✨

El Velorio de la Cruz de Mayo en la UCV no es solo un acto de fe; es un pilar de nuestra gestión cultural y un símbolo de nuestra identidad nacional. A través de la División de Artes Escénicas y , rendiremos homenaje a una de las manifestaciones más hermosas de Venezuela. 🇻🇪🎶

Desde los años 90, La Trapatiesta ha custodiado esta tradición, y hoy te invitamos a ser parte de este relevo generacional de saberes: décimas, fulías, rezos y cantos que resuenan en el corazón de la "Casa que vence la sombra" 🎵💙

🗓 Jueves 21 de mayo
🕒 2:00 pm
📍 Tierra de nadie - UCV

🗣️ La plenitud imponente
de la cruz en su esplendor
da a mayo fuerza y candor
con una magia evidente
eso contagia a la gente
y les da motivación
de ejercer la profesión
de cultor apasionado
es mayo mi gran aliado
es mayo mi convicción ✝️🎶
Omar Lista

UCV VE

15/05/2026

¡Atención, futuro ucevista! 💙🎓

¿Tienes una trayectoria artística destacada y sueñas con formarte en la "Casa que vence la sombra"? El proceso de ingreso por Mérito Artístico (Artículo 25) comienza hoy y tu talento puede ser la llave para tu futuro profesional. ✨

🗓️ Cronograma del 15 de mayo al 14 de junio de 2026.

¡Es momento de que tu arte trascienda! 🎻🎭🩰

Más información:
https://www.instagram.com/p/DYVm3bFjG3k/?igsh=cGpscnZnYThuMDB6

X:
Instagram:

14/05/2026

Sonidos de mi tierra, para celebrar el 67° Aniversario de la Estudiantina Universitaria-UCV

Bajo la dirección de la maestra Yolanda Aranguren, invitan a la presentación que se llevará a cabo en la magnífica Sala de Conciertos, el mismo escenario donde la agrupación ofreció su primer concierto en mayo de 1959.

En esta ocasión especial, reviviremos aquel momento histórico con la interpretación de "Hendrina", de Napoleón Lucena, obra que formó parte del programa inaugural, además de piezas emblemáticas de nuestra identidad musical.

📆 Miércoles 20 de mayo
🕑 2:00pm
📍Sala de conciertos- UCV
💰$2 BCV, taquilla del Aula Magna

¡Los esperamos!

UCV VE

13/05/2026

Fragmentos: cine venezolano independiente y una mirada cruda sobre la violencia

La Sala de Conciertos del Complejo Aula Magna recibió el pasado 7 de mayo una nueva jornada del Cineclub Universitario de la Universidad Central de Venezuela. A las 2:00 de la tarde, estudiantes, profesores y público general asistieron a la proyección de Fragmentos (2025), largometraje venezolano dirigido por Alejandro Rangel que propone una aproximación incómoda y reflexiva a la violencia, la marginalidad y las fracturas sociales del país.

Con una duración de 111 minutos y un elenco conformado por Zair Mora, Juvel Vielma, Stephanie Cardone Fulop y David Olaves, la película sigue la historia de Humberto Ortiz, un periodista frustrado que se obsesiona con esclarecer qué ocurrió durante una madrugada de noviembre, cuando Maribel Angarita supuestamente asesinó a su pareja y agresor habitual, Rafael. Lo que inicia como una investigación policial deriva en una metáfora del conflicto nacional y de las múltiples versiones que construyen la verdad.

Una producción independiente construida desde la persistencia

Al finalizar la proyección, el director Alejandro Rangel sostuvo un conversatorio con los asistentes, en el que compartió detalles sobre el proceso creativo y logístico detrás del filme. Explicó que Fragmentos fue desarrollada como una producción independiente, con recursos limitados y múltiples obstáculos financieros.

El rodaje comenzó en 2023 y culminó en 2024, luego de una pausa obligada causada por la falta de presupuesto. Esta interrupción, lejos de detener el proyecto definitivamente, reforzó el compromiso del equipo con la película y con la posibilidad de hacer cine en Venezuela bajo condiciones adversas.

Rangel también habló sobre la construcción narrativa de la obra y su decisión de mantener un final abierto. En la película, cada personaje aporta una versión distinta de los hechos, pero nunca se llega a una resolución absoluta. Esta fragmentación del relato funciona como recurso dramático y, al mismo tiempo, como comentario sobre la imposibilidad de alcanzar verdades definitivas en contextos marcados por la violencia y la incertidumbre.

Una estética incómoda como lenguaje narrativo

Uno de los aspectos más comentados durante el conversatorio fue la propuesta visual del filme. El director explicó que le interesa desarrollar una estética cruda y aparentemente poco curada, aunque cuidadosamente trabajada en términos de composición y detalle.

Las escenas de Fragmentos generan incomodidad deliberadamente: silencios prolongados, encuadres cerrados y situaciones difíciles de observar construyen una atmósfera opresiva que acompaña el conflicto central. Asimismo, Rangel destacó el compromiso del elenco durante el proceso de producción y la disposición de los actores para involucrarse en una propuesta exigente tanto emocional como técnicamente.

La jornada cerró con una ronda de preguntas del público y una invitación por parte del Cineclub UCV a toda la comunidad universitaria y público general a asistir a las funciones cinematográficas que se realizan cada jueves a las 2:00 de la tarde en la Sala de Conciertos. De esta manera, el espacio se consolida no solo como una vitrina para el cine nacional e internacional, sino también como un punto de encuentro para la discusión cultural dentro de la universidad.

📸 Juan Pablo Pérez

12/05/2026

¡Jueves de cine club UCV! 🎬🎞️

Les invitamos este 14 de mayo a la proyección de:

Perro Rabioso (1949)

Dirección: Akira Kurosawa
Guion: Akira Kurosawa, Ryuzo Kikushima Reparto: Toshirô Mifune, Takashi Shimura, Keiko Awaji, Eiko Miyoshi
País: Japon
Duración: 122 min.

Sinopsis: Ambientada en la posguerra japonesa tras la l| Guerra Mundial (1939-1945). Con la estructura del thriller americano y los convencionalismos japoneses, narra la historia de un joven detective al que roban su pi***la.
Agobiado por un sentimiento de deshonor más que de pérdida, emprende con un veterano compañero una frenética e incansable búsqueda que les leva a los bajos fondos de Tokio.

¡Acompáñanos!

UCV VE

11/05/2026

Cine Club UCV: Resiliencia y cine de autor frente a la adversidad

A pesar de las dificultades, el Cine Club UCV llevó el pasado 16 de abril a la Sala de Conciertos de la Universidad Central de Venezuela el largometraje El extraordinario viaje del dragón, un documental venezolano de la directora Kaory Flores Yonekura, que retrata la vida de un inmigrante japonés que llega a Venezuela en el contexto de la Segunda Guerra Mundial, una historia de memoria, identidad y transformación que acaba calando en el corazón de sus espectadores venezolanos.

La proyección se dio en medio del colapso de la ciudad de Caracas debido a la convocatoria por parte de la Coalición Sindical Nacional a movilizarse a la embajada de los Estados Unidos. No obstante, eso no impidió que llegara público a la muestra.

“Las proyecciones habituales del Cine Club UCV cuentan con un grupo fiel de espectadores. Personas exigentes, inteligentes y comprometidas con la apreciación de obras cinematográficas de altísima calidad conceptual y narrativa”, afirmó Sergio Marcano, promotor y encargado de la programación del club.

Además, el mes de abril contó también con la presentación de cuatro películas del ciclo de cine del festival Euroscopio, organizado por la representación de la Unión Europea en Venezuela. El repertorio fue conformado por Radio de medianoche de Atenas (2024), Saben aquell (2023), Una máquina fantástica (2023) y Tres kilómetros al fin del mundo (2024). Las películas, que tienen un enfoque en temas globales como la inclusión, la diversidad y la evolución humana, fueron mostradas los Martes Especiales organizados por el Cine Club UCV.

“La programación ofrecida en todas nuestras funciones es una invitación abierta a la formación, a la reflexión y al libre pensamiento y será aprovechada por todos los que se acerquen a nuestros espacios”, destacó Marcano.

El ciclo de cine de este mes arrancó este jueves 7 de mayo con nada más y nada menos que la proyección de Fragmentos, un largometraje del joven director venezolano, Alejandro Rangel, tesista de la Escuela de Artes de la UCV, cuya historia se centra en la investigación de un crimen pasional en la Caracas contemporánea. La exhibición contará además con la participación de sus realizadores, que responderán todas las preguntas de los espectadores y narrarán sus experiencias durante el rodaje.

Mantente atento a la programación de mayo del Cine Club UCV a través de su cuenta en Instagram y las redes de la Dirección de Cultura .

📸 Juan Pablo Pérez

Cultura UCV

22/05/2026

21/05/2026

20/05/2026

19/05/2026

19/05/2026

17/05/2026

15/05/2026

14/05/2026

13/05/2026

12/05/2026

11/05/2026

Dirección

Horario de Apertura

Página web

Notificaciones

Contacto La Universidad

Atajos

Compartir

Categoría

Lunes	08:30 - 04:30
Martes	08:30 - 04:30
Miércoles	08:30 - 04:30
Jueves	08:30 - 04:30
Viernes	08:30 - 04:30